German version below

Today we would like to present you with the newest exhibition dates of the photography artist Thomas Kellner (born 1966, lives and works in Siegen, Germany). Please take care to make special notice of these dates in your calender or feel free to publish commented articles regarding the artist’s work.

Below you will find a detailed press release which introduces you to the artist Thomas Kellner’s work procedure.

If you require any further information or additional press photos, please contact the artist’s business office. The artist is available for interviews at any time.

Overview of the upcoming exhibitions in 2008:

DancingWalls:

Schneider Gallery, Chicago, USA: September 5 October - 21 2008
in focus Galerie, Burkhard Arnold, Cologne: November 8 – December 23, 2008 

Upcoming Exhibitions
Thomas Kellner. Dancing Walls
In 2008, six venues throughout Germany and the United States will feature photography pieces from the work complex “Dancing Walls“ by the artist Thomas Kellner (born 1966, lives and works in Siegen, Germany).
The exhibitions began in January in the Art Gallery in Siegen, the artist’s hometown, after which the next exhibition will showcase at the John Cleary Gallery, Houston, in February. In spring “Dancing Walls” will be featured by the K4 galerie Werner Deller in Saarbrücken and the Galerie Maurer in Munich in May. Then during the second half of the upcoming year two further exhibitions will take place at the Schneider Gallery in Chicago and at the In Focus Galerie Burkhard Arnold in Cologne.

Each future exhibition presents a unique selection of the artist’s large-scale color photographs from 2003 – 2006 of famous architectural monuments’ interiors. In contrast to many contemporary German photographers who studied under Bernd and Hilla Becher at the Kunstakademie Düsseldorf such as Andreas Gursky, Thomas Struth, or Candida Höfer, Thomas Kellner is not interested in objective, documentary photography. He focuses instead on the creative process, on the act of taking pictures and on the camera as the essential artistic tool. All works in the “Dancing Walls” series are artisticly arranged photomontages. Their language of fragmentation, reminiscent of cubistic and futuristic paintings, is permeated by a rhythmic musicality, which Kellner describes as a “vibration” or a “dancing glance”.

The first exhibit from the work complex “Dancing Walls” is the programmatic piece “British Museum, 2005”, which ingeniously transforms the architectural language of the “Great Court British Museum” project by the famous British architect Norman Foster into a kaleidoscopically arranged composition of dissected parts. Further highlights of the work complex are the series of radiantly luxuriant and golden interior views of the Genovese Pallazzi from 2005, which pars pro toto create an image of the city as a whole, and the single piece “Boston Athenaeum, 2006”, which not only reflects the architectural language of that building’s exterior but also plays with a traditional metaphor in its motive of a staircase. A further central piece, created in 2006, is the photography “Mexico Munal”, an additional inner view of a city’s landmark (illustrated in the enclosed press photo).

In “Dancing Walls”, as well as in his continued earlier, open-ended series “Tango Metropolis”, Thomas Kellner joins the ranks of photography history with his extraordinarily unique photographic method, which is based on his former experiments with the pinhole camera. Kellner records the architectural monuments with his camera in a way analogous to the natural process of seeing. The thus created series of single shots from a slightly slanted perspective are subsequently construed into a new picture.

With subversive irony Thomas Kellner’s architectural photographs do not appear as the postcardesque pictures of iconic monuments we carry in our minds, nor can they be seen as images documenting these monuments’ perfect form. His buildings do not appear consolidated, much rather deconstructed into multiple fragments and reconstructed to assume an entirely new form. However, the ostensible interpretation of Kellner’s work as being cubistic-fragmentarian montages is too narrow. In fact, his art explores the history of the photography genre in a media-reflective way. Its essence lies within the fact that his large-scale color photographies are contact sheets composed of consecutively assembled filmstrips of a single shooting session. Specific pieces in “Dancing Walls” are made up of up to nine hundred shots, which translates into twenty-five rolls of film. This implies that the conceptual process begins far before the camera is actually implemented: the fragmentation of the image initially takes place within the artist’s mind. The end result amply reveals the photographic process, and even more so, it transcends the medium of photography to fundamentally argue in inter-media terms, in the dimension of the film:

 “The vocabulary shared by the contact sheet, the zootrope and the motion picture is a simple assembly of images arranged one after the other in the order in which they were made, so that frozen moments in time are used to delineate space. We think of Edweard Muybridge, whose elaborate use of serial trip wires showed us the precise component movements of a horse’s streamlined gallop, or of the stilled beat of the hummingbird’s wing revealed by the stroboscopic experiments of Harold Edgerton. We are reminded that more and more of the newspaper photographs we consume are images sliced out of videotaped continuity. Kellner’s development of this working method shows an awareness of his medium’s past and present. It is self-reflexive, like so much contemporary art. It is even somewhat ironic in its choice of grand subject.” (Alison Nordström, Curator of Photographs, George Eastman House International Museum of Photography and Film, Rochester, New York, from the exhibition catalog Thomas Kellner: Dancing Walls)

Thomas Kellner’s work has reached a wider audience in the past seven years through numerous exhibitions in notable galleries within Europe and the United States. Recently, he has also been enjoying increased exposure in Asia. Beyond his work as an artist, Kellner also works as an expert on photography and is busy as curator and initiator of a photographers network.

If you require any further information or additional press photos, please contact the artist’s business office at office@tkellner.com.

Overview of the upcoming exhibitions:
DancingWalls:

Schneider Gallery Chicago, USA
Thomas Kellner: Dancing Walls
September 5 October - 21 2008
Opening reception: Sepember 5th, 5 pm - 7.30 pm
230 W. Superior Street, USA - Chicago IL 60610, United States
Telephone: ++1-3129884033
Fax: ++1-3124409256
Email: jennifer@schneidergallerychicago.com
Web: www.schneidergallerychicago.com
Opening hours:
Tuesday- Friday 10:30 - 5:00
Saturday 11:00 - 5:00
Sunday and Monday closed

 

in focus Galerie Burkhard Arnold, Cologne, Germany
Thomas Kellner: Dancing Walls
November 8 – December 23, 2008
Bruesseler Strasse 83, D - 50672 Cologne, Germany
Telephone: ++49-(0)221-1300341
Fax: ++49-(0)221-1300341
Email: galeriefoc@aol.com
Web: www.infocusgalerie.de

 

German pressrelease:

heute möchte ich die beiden noch ausstehenden Ausstellungsdaten für das Jahr 2008 ankündigen.

Über eine Aufnahme in Ihre Kalender, als auch über kommentierte Presseberichte würden wir uns sehr freuen.

Der detaillierte Pressetext unten stellt Ihnen die Arbeitsweise des Künstlers vor. Ein Pressebild in höherer Auflösung sende ich Ihnen gerne per email zu.
Für weitere Informationen und Interviews steht Ihnen der Künstler gerne zur Verfügung.

Thomas Kellner, Jg. 1966, lebt und arbeitet in Siegen, Nordrhein-Westfalen.

nächste Eröffnungen in Chicago und Köln
Schneider Gallery, Chicago 05.09. - 21.10. 2008 
in focus Galerie, Burkhard Arnold, Köln 08.11. - 23.12.2008

 

Presseinformation

Thomas Kellner. Dancing Walls 2003-2006

2008 präsentieren sechs Stationen in Deutschland und in den USA fotografische Arbeiten der Werkgruppe „Dancing Walls“ des Siegener Fotografen Thomas Kellner. Den Auftakt der Ausstellungen machte Ende Januar die heimatliche Art Galerie in Siegen, an die sich im Februar die John Cleary Gallery in Houston anschloß. Im Frühling folgten Präsentationen in der K4 galerie von Werner Deller in Saarbrücken und in der Galerie Maurer in München Anfang Mai. In der zweiten Jahreshälfte finden Ausstellungen in der Schneider gallery in Chicago, sodann in der in focus Galerie von Burkhard Arnold in Köln statt.
Alle Ausstellungsorte zeigen in je individueller Auswahl einen Querschnitt der zwischen 2003 und 2006 entstandenen großformatigen Farbfotografien von Innenräumen prominenter architektonischer Monumente. Bei den Arbeiten handelt es sich um höchst künstlerisch arrangierte Fotomontagen. Ihre vordergründig kubistisch anmutende Erscheinung ist durchdrungen von rhythmischer Musikalität, die Kellner selbst als „Vibration“ oder „tanzender Blick“ beschreibt. Diese, die gesamte Werkgruppe durchziehenden Schwingungen, fordern den Betrachter zum visuellen Tanzpartner auf.
Am Anfang der Werkgruppe „Dancing Walls“ steht die programmatische Arbeit „British Museum, 2005“, die in ihrem kaleidoskopisch zergliederten Bildaufbau das architektonische Projekt „Great Court British Museum“ des bekannten britischen Architekten Norman kongenial umsetzt. Weitere Höhepunkte der Werkserie bilden die Reihe prunkvoll ausstaffierter, Gold glänzender Innenansichten Genueser Palazzi aus dem Jahre 2005, die pars pro toto ein Gesamtbild der Stadt entwerfen, daneben die jüngere Einzelarbeit „Boston Athenaeum, 2006“, die nicht nur das architektonische Vokabular des Außenbaus reflektiert, sondern erneut mit dem Motiv des Treppenhauses eine traditionsreiche Metapher aufgreift. 2006 entstand des Weiteren mit der zentralen Fotografie „Mexiko Munal“ eine weitere Innensicht eines städtischen Wahrzeichens.

In „Dancing Walls“, als auch in der vorausgegangenen und parallel fortgeführten, zugleich offen angelegten Werkserie „Tango Metropolis“ reiht sich Thomas Kellner in die Geschichte der Fotografie mit einem höchst individuellen fotografischen Verfahren ein, dass er aus seinen künstlerischen Experimenten mit der Lochkamera ableitete. Kellner nimmt die Bauwerke mit der Kamera entsprechend zum Akt des natürlichen Sehens auf. Die derart entstehende Serie an Einzelaufnahmen aus jeweils leicht verschobener Kameraperspektive wird in einem nachfolgenden künstlerischen Prozess zu einem neuen Sehbild konstruiert.

Mit subversiver Ironie stellen uns die Architekturfotografien von Thomas Kellner weder postkartentaugliche Erinnerungsbilder der Monumente vor Augen, noch sind sie dokumentarische Belege einer vollkommenen Gestalt. Statt verfestigt, erscheinen die Bauwerke in viele einzelne Fragmente dekonstruiert, die in ihrer Gesamtheit zu einer neuen Gestalt gefügt werden. Dabei greift, wie Alison Nordström, Kuratorin für Fotografie am George Eastman House in Rochester, New York, scharfsinnig bemerkte, eine vordergründige Deutung der Kellner’schen Arbeiten als kubistisch-fragmentarische Montagen zu kurz. Vielmehr verhandeln sie medienreflexiv die Geschichte ihres Genres. Entscheidend ist, dass es sich bei den großformatigen Farbfotografien um Kontaktabzüge handelt, die sich aus den zusammenmontierten, fortlaufenden Filmstreifen des Shootings aufbauen. Einige Exemplare der „Dancing Walls“ sind aus neunhundert Einzelaufnahmen, ergo fünfundzwanzig Filmrollen, komponiert. Damit beginnt der konzeptuelle Prozess bereits im Vorfeld des Einsatzes der Kamera, die Bildzerlegung findet zuerst im Kopf des Künstlers statt. Das Ergebnis selbst stellt den fotografischen Prozess offen vor Augen, mehr noch es verlässt diesen, um in der Dimension des Filmischen zu argumentieren.

Thomas Kellners Arbeiten sind vorrangig in den vergangenen sieben Jahren in zahlreichen Ausstellungen in namhaften Galerien Europas und den USA, in jüngerer Zeit zudem an verschiedenen Orten in China gezeigt worden. Darüber hinaus ist der Künstler als Sachverständiger für Fotografie, als Kurator und Initiator des jährlich in seinem Atelier in der Friedrichstrasse stattfindenden photographers:network tätig.

Nächste Eröffungen:

Schneider Gallery Chicago
Thomas Kellner: Dancing Walls
05.09. - 21.10. 2008
Eröffnung: 05 September; 17:00 - 19:30 Uhr
230 West Superior Street
Chicago, IL 60610
Tel: +1-312-988-4033
www.schneidergallerychicago.com

Öffnungszeiten:
Dienstag- Freitag 10:30 - 17:00
Samstag 11:00 - 17:00
Sonntag u. Montag geschlossen


in focus Galerie, Burkhard Arnold
Thomas Kellner: Dancing Walls
08.11. - 23.12.2008
Eröffnung: 08. November; 19:00
Brüsseler Str. 83
50672 Köln
Tel: 0221-1300341
www.infocusgalerie.de